 |
Wyle Anyam Dress Black WhiteSMS/Phone : 0815-1121-1186 (Dian Wulandari) |
Kadang-kadang
Fashion Merancang terdengar seperti pekerjaan impian, kan?
Unfortuanately juga dapat menjadi salah satu profesi yang paling sulit
untuk masuk ke dalam. Hal ini dapat dilakukan dengan kerja keras
sekalipun. Ada banyak jenis Desainer Fashion. Beberapa bekerja untuk
diri mereka sendiri, orang lain bekerja di perusahaan-perusahaan
berukuran normal, dan lain-lain bekerja untuk bisnis internasional.
Berikut adalah langkah untuk menjadi Designer Fashion besar sehingga
jika Anda ingin menjadi perancang busana, baca terus !!!!!
Langkah-langkah
1
Buatlah daftar perusahaan atau merek yang menjual fashion. Juga menulis apa jenis mode masing-masing perusahaan membuat. Ini disebut "kategori fashion". Beberapa contoh kategori adalah: sepatu, aksesoris, pakaian SMP, pakai karir. Tentukan kategori apa yang paling menarik minat Anda. Selanjutnya memulai file gaya atau portofolio dengan foto-foto jenis mode. Jika Anda ingin menambahkan sketsa, yang hanya akan menambah notebook Anda. Juga membuat daftar perusahaan atau merek dalam kategori tersebut, serta desainer Anda yang paling favorit dan inspiratif. # Jaga inspirasi mode. Beli papan gabus sederhana dan pasta, pin dan inspiratif gambar fashion taktik di atasnya. Meletakkannya di suatu tempat di mana Anda akan terus melihatnya, seperti kamar tidur atau 'ruang studio' jika Anda yang tertarik pada desain mode dan memiliki satu. Membeli beberapa folder dan file mode kliping majalah atau print out komputer di dalamnya. Berlangganan majalah fashion seperti Vogue atau Teen Vogue dan tinggal di atas tren terbaru. Simpanlah buku kecil dari stek fashion di tas atau dompet. Jika Anda terus-menerus dikelilingi oleh inspirasi fashion, ide-ide akan datang banjir masuk Tapi ingat - jangan pernah menyalin sepotong mode. Hanya terinspirasi untuk membuat Anda sendiri.
1
Buatlah daftar perusahaan atau merek yang menjual fashion. Juga menulis apa jenis mode masing-masing perusahaan membuat. Ini disebut "kategori fashion". Beberapa contoh kategori adalah: sepatu, aksesoris, pakaian SMP, pakai karir. Tentukan kategori apa yang paling menarik minat Anda. Selanjutnya memulai file gaya atau portofolio dengan foto-foto jenis mode. Jika Anda ingin menambahkan sketsa, yang hanya akan menambah notebook Anda. Juga membuat daftar perusahaan atau merek dalam kategori tersebut, serta desainer Anda yang paling favorit dan inspiratif. # Jaga inspirasi mode. Beli papan gabus sederhana dan pasta, pin dan inspiratif gambar fashion taktik di atasnya. Meletakkannya di suatu tempat di mana Anda akan terus melihatnya, seperti kamar tidur atau 'ruang studio' jika Anda yang tertarik pada desain mode dan memiliki satu. Membeli beberapa folder dan file mode kliping majalah atau print out komputer di dalamnya. Berlangganan majalah fashion seperti Vogue atau Teen Vogue dan tinggal di atas tren terbaru. Simpanlah buku kecil dari stek fashion di tas atau dompet. Jika Anda terus-menerus dikelilingi oleh inspirasi fashion, ide-ide akan datang banjir masuk Tapi ingat - jangan pernah menyalin sepotong mode. Hanya terinspirasi untuk membuat Anda sendiri.
2
Ambil sebuah kelas seni dalam menggambar dan membuat sketsa. Belajar menggambar kain, untuk memahami aliran bahan (bagaimana gorden). Anda akan mulai melihat daerah gelap dalam lipatan, dan lebih ringan disorot daerah. Jika Anda dapat menemukan kelas yang menarik orang atau "gambar hidup", mengambil juga. Jika Anda tidak dapat menarik orang sungguhan, mulai menggambar dari foto. Gunakan kertas kalkir untuk menjiplak gambar-gambar model fashion. Lalu kemudian bahkan lebih ramping dan memanjang mereka untuk efek dramatis. Juga belajar tentang warna, dan warna pencampuran. Tahu apa warna terlihat baik bersama dan bagaimana kelompok warna dirakit. Fokus pada gambar mode aktual, dan menyempurnakan tubuh menggambar.
3
Dapatkan manekin yang dapat Anda pin kain, atau tirai untuk membuat desain untuk melihat bagaimana mereka akan cocok tubuh. Menggantungkan adalah kata lain untuk menutupi, berpakaian, atau tergantung kain di lipatan longgar. Anda dapat belajar tentang ini di kelas menjahit, atau melalui sekolah mode atau program. Juga, jika anda ingin memasukkan sebuah perguruan tinggi desain fashion tetapi Anda tidak terbesar pada pembuatan sketsa untuk menambah portofolio Anda, selalu diterima dengan hanya pin pakaian Anda telah merancang dan menjahit ke manekin Anda dan mengambil gambar itu.
4
Belajarlah untuk menjahit pakaian. Ambil menjahit atau kelas penjahitan. Studi pola dan menjadi akrab dengan menjahit bentuk pola. Menjahit untuk orang-orang nyata (seperti keluarga dan teman-teman) sehingga Anda mendapatkan akrab dengan bentuk tubuh dan fit. Juga belajar tentang kain. Tahu apa yang terbuat dari kain (sutra wol?? Kapas?) Dan bagaimana mereka tenunan (beludru, kepar, satin). Dan mengetahui jenis kain yang terbaik untuk desain Anda (kain kaku, kain drapey, kain tipis, dll)
Membuat pakaian untuk orang lain. Anda akan belajar banyak tentang berurusan dengan pelanggan dan pas tubuh manusia dalam semua variasinya (tinggi, pendek, mungil atau besar). Anda juga dapat mengisi uang untuk pekerjaan Anda.
5
Pelajari tentang tren fashion. Kunjungi web situs seperti pantone.com untuk melihat apa warna yang akan di dunia fashion. Juga mencoba untuk memprediksi apa fashion akan populer di masa depan. Periksa situs-situs seperti elle.com atau style.com
6
Pelajari bagaimana mode dijual. Apakah yang dijual di toko atau online? Apa department store besar? Apa toko menjual kategori fashion Anda tertarik? Juga belajar tentang "menargetkan basis pelanggan Anda". Ini berarti mengetahui tipe orang yang akan membeli busana Anda.
7
Dapatkan pelatihan profesional. Banyak tempat perguruan tinggi umum atau sekolah fashion perdagangan dengan pelatihan yang sangat baik. Penelitian itu. Lihat apakah sekolah di daerah Anda memiliki program dalam mode. Rencanakan untuk menghabiskan setidaknya 1 sampai 2 tahun dalam setiap program desain fashion. Jangan merasa bahwa Anda harus menghabiskan banyak uang untuk mendapatkan pelatihan ini.
8
Mencari magang. Mintalah guru atau instruktur tentang hal ini, magang di Paris atau di sebuah rumah desain di NYC akan menjadi kesempatan yang fantastis.
9
Portofolio dan Resume: Saat Anda lulus, Anda harus memiliki portofolio terbaik pekerjaan Anda. Biasanya ilustrasi ini adalah dari kategori yang Anda tertarik dalam mencari pekerjaan masuk Sebuah portfolio yang baik harus menahan semua sketsa Anda dan kemudian Anda akan dapat memiliki sebuah wawancara dan menunjukkan desain Anda kepada pewawancara. Ukuran yang baik untuk portofolio adalah 14 "x 17".
10
Pertama kerja. Pikirkan pekerjaan pertama Anda 'lulus sekolah sebagai. Anda tidak akan menjadi desainer kepala, tapi kamu akan bekerja baginya. Ini akan bekerja keras, jam kerja yang panjang, dan banyak kali menarik. Ketika Anda bekerja, Anda akan bergerak menaiki tangga karir, bekerja di berbagai posisi dan mendapatkan pengalaman industri yang berharga. Seorang desainer profesional memiliki tanggung jawab besar, dan hanya satu berpengalaman memenuhi syarat untuk mengambil tugas-tugas.
11
Sketsa dan desain. Mulai di rumah dengan sketsa turun beberapa ide pakaian Anda pada selembar kertas dan simpan di folder khusus atau buku gambar. Tetap mengedit itu sampai hanya benar dan mengeksplorasi dengan warna. Jadilah sketsa kreatif, setiap hari, dan menonton "Project Runway."
Ambil sebuah kelas seni dalam menggambar dan membuat sketsa. Belajar menggambar kain, untuk memahami aliran bahan (bagaimana gorden). Anda akan mulai melihat daerah gelap dalam lipatan, dan lebih ringan disorot daerah. Jika Anda dapat menemukan kelas yang menarik orang atau "gambar hidup", mengambil juga. Jika Anda tidak dapat menarik orang sungguhan, mulai menggambar dari foto. Gunakan kertas kalkir untuk menjiplak gambar-gambar model fashion. Lalu kemudian bahkan lebih ramping dan memanjang mereka untuk efek dramatis. Juga belajar tentang warna, dan warna pencampuran. Tahu apa warna terlihat baik bersama dan bagaimana kelompok warna dirakit. Fokus pada gambar mode aktual, dan menyempurnakan tubuh menggambar.
3
Dapatkan manekin yang dapat Anda pin kain, atau tirai untuk membuat desain untuk melihat bagaimana mereka akan cocok tubuh. Menggantungkan adalah kata lain untuk menutupi, berpakaian, atau tergantung kain di lipatan longgar. Anda dapat belajar tentang ini di kelas menjahit, atau melalui sekolah mode atau program. Juga, jika anda ingin memasukkan sebuah perguruan tinggi desain fashion tetapi Anda tidak terbesar pada pembuatan sketsa untuk menambah portofolio Anda, selalu diterima dengan hanya pin pakaian Anda telah merancang dan menjahit ke manekin Anda dan mengambil gambar itu.
4
Belajarlah untuk menjahit pakaian. Ambil menjahit atau kelas penjahitan. Studi pola dan menjadi akrab dengan menjahit bentuk pola. Menjahit untuk orang-orang nyata (seperti keluarga dan teman-teman) sehingga Anda mendapatkan akrab dengan bentuk tubuh dan fit. Juga belajar tentang kain. Tahu apa yang terbuat dari kain (sutra wol?? Kapas?) Dan bagaimana mereka tenunan (beludru, kepar, satin). Dan mengetahui jenis kain yang terbaik untuk desain Anda (kain kaku, kain drapey, kain tipis, dll)
Membuat pakaian untuk orang lain. Anda akan belajar banyak tentang berurusan dengan pelanggan dan pas tubuh manusia dalam semua variasinya (tinggi, pendek, mungil atau besar). Anda juga dapat mengisi uang untuk pekerjaan Anda.
5
Pelajari tentang tren fashion. Kunjungi web situs seperti pantone.com untuk melihat apa warna yang akan di dunia fashion. Juga mencoba untuk memprediksi apa fashion akan populer di masa depan. Periksa situs-situs seperti elle.com atau style.com
6
Pelajari bagaimana mode dijual. Apakah yang dijual di toko atau online? Apa department store besar? Apa toko menjual kategori fashion Anda tertarik? Juga belajar tentang "menargetkan basis pelanggan Anda". Ini berarti mengetahui tipe orang yang akan membeli busana Anda.
7
Dapatkan pelatihan profesional. Banyak tempat perguruan tinggi umum atau sekolah fashion perdagangan dengan pelatihan yang sangat baik. Penelitian itu. Lihat apakah sekolah di daerah Anda memiliki program dalam mode. Rencanakan untuk menghabiskan setidaknya 1 sampai 2 tahun dalam setiap program desain fashion. Jangan merasa bahwa Anda harus menghabiskan banyak uang untuk mendapatkan pelatihan ini.
8
Mencari magang. Mintalah guru atau instruktur tentang hal ini, magang di Paris atau di sebuah rumah desain di NYC akan menjadi kesempatan yang fantastis.
9
Portofolio dan Resume: Saat Anda lulus, Anda harus memiliki portofolio terbaik pekerjaan Anda. Biasanya ilustrasi ini adalah dari kategori yang Anda tertarik dalam mencari pekerjaan masuk Sebuah portfolio yang baik harus menahan semua sketsa Anda dan kemudian Anda akan dapat memiliki sebuah wawancara dan menunjukkan desain Anda kepada pewawancara. Ukuran yang baik untuk portofolio adalah 14 "x 17".
10
Pertama kerja. Pikirkan pekerjaan pertama Anda 'lulus sekolah sebagai. Anda tidak akan menjadi desainer kepala, tapi kamu akan bekerja baginya. Ini akan bekerja keras, jam kerja yang panjang, dan banyak kali menarik. Ketika Anda bekerja, Anda akan bergerak menaiki tangga karir, bekerja di berbagai posisi dan mendapatkan pengalaman industri yang berharga. Seorang desainer profesional memiliki tanggung jawab besar, dan hanya satu berpengalaman memenuhi syarat untuk mengambil tugas-tugas.
11
Sketsa dan desain. Mulai di rumah dengan sketsa turun beberapa ide pakaian Anda pada selembar kertas dan simpan di folder khusus atau buku gambar. Tetap mengedit itu sampai hanya benar dan mengeksplorasi dengan warna. Jadilah sketsa kreatif, setiap hari, dan menonton "Project Runway."
0 comments:
Post a Comment